所以当李逸看了两个展室，走到最后一个展室又一次遇到老板，看到那老板居然还很和蔼的跟他点头打招呼的时候，才忽然想明白了这个道理。

或者，老板认为他那个行为是帮他解围了？还是说，他在人家眼里就是一个小丑，没眼力却又一心想着截胡发财？

不过随他怎么想，他直管闷声发大财就好。只是不知道透纳的油画作品价格怎么样，还有拿破仑那封信究竟是写给谁的，价值几何，这个待会儿最好还是找个人问问看。

李逸点头回应了老板的善意，然后就转身看起了这最后一间画室里展出的作品。

总体来说，这家画廊展销的作品水平还是比较高的，在前几个展室，李逸不但看到了布里奇特.莱利的作品，还看到了弗兰克.奥尔巴赫、翠西.艾敏等人的作品，而根据画廊对他们的介绍，这几位都是在英国当代画家中排名比较靠前的人物，他们的作品在拍卖会上都是以百万美元来计数的。

虽然对于当代的作品李逸没什么兴趣，尤其还是那种没法捡漏的，不过他还是默默的记下了这几个名字。如果接下来不小心遇到哪个老板不长眼睛，这种作品只卖几万几十万的话，他还是会下手的。

一幅一幅的看过去，一幅一幅的摸过去，很快，李逸就把这间画室的作品看完了一大半，遗憾的是，有价值的不少，不过能捡漏的一幅都没有。

“咦？这个雕塑怎么这么熟悉？我好像是在哪儿看过。”

正当他准备撤退，身后忽然传来了一个陌生的声音，不过因为说的是华语，所以他还是扭头看了一眼。

说话的是一个年轻的华人小伙子，他说的那个雕塑，就摆在李逸前边不远处的一个艺术造型的柱子上。这种东西这家画廊不少，不过都没有标价，应该只是用来装饰，丰富一下画廊相对比较单调的环境。

“呵呵，这不就是上次我们在纽卡斯尔看到的那个大雕塑的缩小版吗？我想想，应该是叫做《北方的天使》吧，英国著名当代艺术家安东尼.葛姆雷的代表作，价值134万美元。当然，我说的是那个真家伙。”

回答那名小伙子的是他的同伴，看来应该也是搞这一行的，不但人名、作品名知道得一清二楚，还记得作品的具体价格。

“哦，我想起来了，那个坐落在一片草地上，翼展超过50米的大家伙！”

“嗯，据说这件作品建成的时候，吸引了英国乃至全世界的目光，极大提高了纽卡斯尔的城市影响力。怎么样？有兴趣的话找老板问问，买个模型回去收藏一下？”

“呵呵，没兴趣，老外的艺术品，欣赏不来……”

两人一边议论一边转身出了展室，李逸却鬼使神差的走到了那个雕塑面前，仔细打量了一眼。

这是一个高度仅有20厘米的人形雕塑，通体棕红，身上布满了黑色的条状物，张开的双臂被做成了飞机机翼的模样，翼展的宽度超过半米。

柱子上写着这件艺术品的名字，确实是安东尼.葛姆雷的《北方的天使》的模型。至于这件雕塑作品的原件，则是一个重达200t，身高20m，两翼展开54m，宽度超过波音747的庞然大物。

李逸想象了一下这个巨大的尺寸，摇摇头，随意的碰触了一下这件模型，随即眨了眨眼睛，这是什么个意思？这件居然也是安东尼.葛姆雷做的？

他疑惑的看了一眼鉴灵牌给出的结论，又仔细的看了一眼眼前这个其貌不扬的雕塑，心中恍然，这次恐怕是又要捡到好东西了。

雕塑和雕刻不同，在造型手法上，雕刻一般通过从物体的不同位置上，抠挖下来若干大小不均的部分，最终达到造型的目的。换言之就是用工具往下挖得多，极少可以再往上补的。而雕塑则相反，基本上是通过先建立好的骨架，不断往上填补来获得造型的。

简单点来说，就是说雕刻的材料基本上是不可逆加工的，而雕塑则是可以重复修改和使用。

但无论是雕刻还是雕塑，在制作之前都要进行大量的准备工作。尤其是那些体型格外巨大的雕塑作品，在真正投入制作之前，雕塑家都会制作很多个版本的模型，然后选其中一款最成功的最合心意的，进行同比例的放大。

李逸面前的这件模型既然是安东尼.葛姆雷亲手所作，那么，应该就是这种情况。而且，这件模型无论是外观，还是具体的比例都和资料上给出的那件实际雕塑几乎一模一样，也就是说，这很可能就是安东尼.葛姆雷最终定版的那一款设计模型！(未完待续。)